如果你喜欢音乐剧，也好奇一部作品为什么能被投资、被制作，并从百老汇或伦敦西区走向全球，这场对谈会带你进入舞台背后的决策现场。Sophie Qi 将从《死亡笔记》音乐剧谈起，拆解制作人如何判断项目、管理风险、经营 IP 与国际版权，以及亚洲故事如何不只成为“市场”，而成为全球内容价值的创造者。

音乐剧《被消失的选择》剧组对谈，了解年轻戏剧工作者的现实处境，以及独立音乐剧制作与跨文化舞台实践以及赵庄姬被史书跳过的十五年、古今双重肖像。

本期邀请 A Young(ish) Perspective 的作者及评论人 Lucy Holz 与梦珂，从评论人的真实工作经验出发，讨论评论人如何观看、思考与书写作品，什么样的邀评信息更有效，以及创作者应如何专业地跟进邀请、回应中评或负面评论，并与评论人建立相互尊重的职业关系。

在本期线上对谈中，我们邀请两位现居伦敦的创意艺术治疗师，围绕戏剧治疗、舞动心理治疗，以及治疗与表演创作之间的交汇展开讨论，澄清关于创意艺术治疗的常见误解，并介绍专业注册、实践方式与进一步学习资源。

在这场线上对谈中，我们邀请两位活跃于当代剧场的亚裔戏剧人（Jules Chan 与 Portia Yuran Li），共同探讨如何在当下戏剧生态中建立并维持职业生涯，聚焦戏剧资金申请策略、跨文化身份优势及行业资源与机会。

本次特别线上分享荣幸邀请到 C ARTS | C venues 副制作人 Robert Blackmore，为大家带来来自爱丁堡艺穗节一线的真实经验与行业洞察，深度解析节目选择、场地运营与市场推广。