Image by Takashi-Okamoto
剧评人: Flynn Ng
评分: ★★★
近年来，野田秀树将他极具突破性的戏剧作品带到伦敦，似乎已成为一年一度的传统。今年，NODA MAP 携新作《-320°F》重返舞台。这部作品集中展现了野田秀树卓越的“拼贴”天赋，他将历史事实与来自不同文化、不同时代的幻想与神话巧妙地融为了一体。
故事是一部浮士德式的史诗。主角HELP穿梭于古代、中世纪和现代。在“天使之骨”震颤的指引下，HELP试图帮助Kyuri教授寻找“终极人类”。沿途中，野田秀树引入了浮士德、梅菲斯特、哈梅林的吹笛人、克利奥帕特拉以及巴别塔等诸多元素。与此同时，该剧还向野田秀树自己以往的经典作品表达了深刻的致敬，包括《Q：歌舞伎之夜》、《正三角关系》、《EGG》等等。
在场刊中，野田秀树透露这个故事与十年前发生在日本的相模原市残疾人福利院（山百合园）杀人案有关。凶手曾是该福利院的员工，基于极端的优生学信条犯下了可怕的罪行。对于观众而言，这场现实世界的悲剧很容易让人联想到纳粹德国的恐怖行径；它同样唤起了人们对日本二战暴行以及在中国土地上进行生物实验的记忆，这一沉重的历史章节，野田秀树此前曾在他的作品《EGG》中进行过探讨。
本剧的演员阵容星光熠熠，包括阿部隆史、广濑铃、深津绘里以及导演本人。整场演出长达近两个半小时，且没有中场休息。在这场高强度的表演中，演员们通过密集的飞速台词、象征性的肢体编舞以及强烈的情感爆发，展现出了惊人的能量。然而，这种毫无停歇的节奏也可能会让人难以承受。海量的信息裹挟而来，速度快到几乎不给观众留一丝喘息的机会，从而产生了一种感官超载的紧迫感。
野田秀树标志性的文字游戏构成了全剧的核心驱动力。其中一个鲜明的例证，便是他对日语中“基因”与“天使”的发音双关。在此基础之上，“天使”一词的含义在剧中不断发生位移，始于堕落天使路西法，随后转化为实验室小白鼠的代称，最终指向了残疾人群体，而“天使病”也随之成为残疾本身的隐喻。由于这些不断转换的词义持续模糊着概念边界，剧情变得难以梳理，让观众在复杂的叙事中感到些许迷失。
这种迷茫感在全剧的结尾处表现得最为明显。面对HELP的询问，Kyuri教授在明知自己未出世的孩子身患残疾的情况下，依然不假思索地选择生下这个孩子。随后，全剧在全体演员动人的手语表演中拉下帷幕。这一刻固然美丽且令人动容，但同时也隐隐令人担忧。通过选择这样一个过于浪漫化的结局，该剧避开了照顾残疾人群体所要面临的痛苦现实，转而用一个简单、感伤的意象替代了复杂的社会议题，这难免让人感到些许不安。
《-320°F》将在Sadler’s Wells剧院上演至7月11日。
图片和视频来自 Noda・Map 与 Sadler's Wells 。
Translated By Yifan Wu