Image by Marc Brenner
剧评人:Flynn Ng
评分: ★★★★★
《西哈诺》剧评:更爱辞藻
我有没有提过,《西哈诺》是我最喜欢的经典文本之一?如果没有,那我现在说了。
在埃文河畔斯特拉特福的首轮演出之后,皇家莎士比亚剧团的这一版大受好评的《西哈诺》来到了伦敦西区,并在谢幕时收获了一次当之无愧的全场起立鼓掌。导演 Simon Evans 与联合编剧 Debris Stevenson 在尽量贴近罗斯丹原作的同时,也做出了一些细致的调整,让整部戏的情感层次变得更加丰富。
罗斯丹笔下的西哈诺,其原型来自17世纪同名的作家、士兵与哲学家,其人也确实有一个非常醒目的大鼻子。但剧中著名的三角恋关系,则完全出自罗斯丹的创作,也因此塑造了戏剧史上不朽的角色之一。
西哈诺爱诗歌与文学,胜过他爱罗克珊。或许正因如此,才导致了他的悲剧。
Adrian Lester 的表现极为出色。在西哈诺的自信与脆弱之间,他切换自如。上一秒,他刚用语言与剑击败了对手,锋芒毕露;下一刻,他向朋友坦白对罗克珊的爱意时又是如此羞涩。Lester 也很好地呈现了西哈诺的善意:在克里斯蒂安无法用语言回应罗克珊时,他替他解围,代写第一封情书,并在罗克珊阳台下的阴影中替他说出那些话。每一个选择都显得真实可信。西哈诺既慷慨,又骄傲;既纠结,又深情,这些特质同时存在。
这种复杂性正是演绎这个角色的难处。该剧歌颂骑士精神与荣誉,但在古典传统中,自卑自恋常被冠以爱的名义,女性的主观意愿几乎被抹去。这种爱很容易变成占有,稍有不慎便会走向有毒的男性气质,其中的界线非常微妙,而 Lester 很好地处理了这一点。
Susannah Fielding 饰演的罗克珊同样出色。她充满活力、自信,也极具魅力。更重要的是,她拥有清晰的主体性,主动追求自己想要的爱情。她会被克里斯蒂安的外貌吸引,也为美丽的语言而心动。后来,当她受到信的感召来到战场时,她带来了温暖、勇气与希望。
在很多层面上,西哈诺与罗克珊就像彼此的镜像。他们都才华横溢、勇敢无前,也都沉迷于辞藻与文学。归根结底,他们爱上的,其实都是自己所想象出来的幻影。
现场乐队的使用非常恰当。音乐很好地支撑了情绪,但并不过度干扰剧情;而乐手偶尔进入角色之中,也增加了恰到好处的幽默感。

Evans 与 Stevenson 保留了罗斯丹原作中大量的巧思、文字游戏与诗意对白,与此同时,他们加入的一些新处理也自然融入剧情。其中最动人的一幕出现在克里斯蒂安临死前:西哈诺对他说了最后一个善意的谎言,告诉他,罗克珊已经选择了他,并愿意与真实的克里斯蒂安一起生活,在现实的土地上,而不只是停留在美丽的语言之中。
结尾尤其有力。在此之前,死亡以小男孩的形象几度登场,只有西哈诺能看见。这个形象也可以被理解为童年时期的西哈诺自己。而这一次,当小男孩再次出现时,西哈诺对死亡的恐惧与愤怒终于有了清晰的落点,尽管死神只是站在舞台一角,安静地注视着他。西哈诺在一生中无数次对死亡说“不是今天”,而现在,今天终于到来了。
当西哈诺在罗克珊怀中死去时,他的灵魂最后一次站起,走到她身后。即便如此,他仍然无法说出那个对她而言太过柔软的字。
他始终没有说出口。
但到那时,我们都已经知道了。
《西哈诺》将在 Noël Coward Theatre 上演至9月5日。
图片和视频来自 Royal Shakespeare Company。
Translated By Yifan Wu
